Το Sheer Heart Attack(1974) ήταν το τρίτο άλμπουμ των Queen και ήταν αυτό με το οποίο έκαναν τη διαφορά. Το Queen I ήταν ένα hard rock άλμπουμ, με πολλά στοιχεία από Cream και Led Zeppelin αλλά χωρίς ταυτότητα, το Queen II είχε πολλά ξεχωριστά στοιχεία, ειδικά στα φωνητικά, που άφηνε υποσχέσεις και το Sheer Heart Attack ήταν το πρώτο μεγάλο βήμα για τον ήχο που θα πιστοποιούσε την διαφορετικότητα τους και θα τραβούσε την προσοχή του κόσμου.
Ήταν το άλμπουμ που οι Queen συνδύασαν την ωμότητα των δύο πρώτων άλμπουμ με πολύ καλές συνθέσεις, μεταμορφώνοντας τον ακατέργαστο ήχο των δύο πρώτων άλμπουμ σε έναν πιο εκλεπτυσμένο κλασικό ήχο.
Το 5λεπτο Brighton Rock που ανοίγει το άλμπουμ, είναι το κατάλληλο εναρκτήριο κομμάτι, με ένα εξαιρετικό σόλο κιθάρας του Brian May και μόνο ότι χρειάστηκαν 4 ημέρεςνα το μιξάρουν, λέει πολλά! Το τραγούδι γράφτηκε από τον Brian May κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων του Queen II, αλλά δεν ηχογραφήθηκε εκείνη την εποχή, καθώς το συγκρότημα θεώρησε ότι δεν θα ταίριαζε με τα υπόλοιπα τραγούδια. Στιχουργικά, αφηγείται την ιστορία δύο νεαρών εραστών, της Jenny και του Jimmy, οι οποίοι συναντιούνται στο Μπράιτον. Να θυμίσω ότι στο Brighton εξελίχθηκε κι ένα μέρος της Quadrophenia των Who. Με διαφορά, το radio friendly Killer Queen είναι το καλύτερο τραγούδι του δίσκου και αποτυπώνει ξεκάθαρα τη συνθετική γραμμή που θα ακολουθήσουν στα επόμενα βήματά τους. Σύνθεση του Freddie Mercury ήταν η πρώτη διεθνής επιτυχία τους (Νο 2 Μ.Βρετανία, Νο 12 Αμερική),
She keeps her Moët et Chandon
In her pretty cabinet
"Let them eat cake, " she says
Just like Marie Antoinette
Έτσι ξεκινούν οι στίχοι, με αναφορά στην λανθασμένα αποδιδόμενη φράση της Μαρίας Αντουανέτας «Αφήστε τους να φάνε κέικ'», μόνο που εδώ αφορούν μια κοσμοπολίτικη call girl! Το Tenement Funster έγραψε ο ντράμερ Roger Taylor και οι στίχο μιλούν για την επαναστατικότητα των νέων, με τον John Deacon να παίζει τα κύρια ακουστικά κιθαριστικά μέρη του τραγουδιού γιατί ο May απουσίαζε! Το Το Now I'm Here κλείνει την Α! πλευρά, σύνθεση του κιθαρίστα Brian May, είναι γνωστό για τα σκληρά riffs κιθάρας και τις φωνητικές αρμονίες του. Κυκλοφόρησε σε μικρό δίσκο και σταμάτησε σχετικά ψηλά, στο Νο11 του Βρετανικού Singles Chart. Από τα αγαπημένα του συγκροτήματος και τουκοινού, σχεδόν δεν έλειψε από καμία live εμφάνισή τους.
Το In the Lap of the Gods,σύνθεση του Mercury,έχει πολλαπλά φωνητικά και έντονη συμμετοχή(στα φωνητικά) από τονTaylor. Από τα καλά κομμάτια που το ανακαλύπτεις μετά το δεύτερο-τρίτο άκουσμα. Speed metal οι Queen; Τηρουμένων των αναλογιών, ναι! Σύνθεση και των 4 μελών (πράγμα σπάνιο για τουςQueen), το Stone Cold Crazy, γράφτηκε αρχικά από τον Freddie για ένα από τα πρώτα του συγκροτήματα, τους Wreckage και στην αρχή ήταν …χαλαρό για να εξελιχθεί από τους Queen σε καταιγιστικό. Ο Mercury ήθελε ένα bombastic τραγούδι με πολύ κέφι και έτσι οι άλλοι τρεις (Deacon, Mat, Taylor) το έφεραν στα μέτρα του Communication Breakdown με τον Mercury να είναι ενθουσιασμένος.
Διαβάζοντας τα credits των τραγουδιών του άλμπουμ, το Stone Cold Crazy είναι το μοναδικό όπου αναγράφονται σαν συν-συνθέτες και οι 4 κι αυτό έγινε γιατί την εποχή που ηχογραφούσαν τα τραγούδια του άλμπουμ, ο Brian May νοσηλεύτηκε με έλκος δωδεκαδακτύλου και οι άλλοι τρεις πήγαιναν στο νοσοκομείο και του έβαζαν να ακούσει τι είχαν ηχογραφήσει (σ.σ φανταστείτε τι γινόταν στο θάλαμο του νοσοκομείου)!Κανείς δεν θυμάται ποιος έγραψε τους στίχους!
Η μπαλάντα Dear Friends, σύνθεση του May,ερμηνεύεται από τον Mercury και τελειώνω με το Bring Back That Leroy Brown που ηχητικά θυμίζει cabaret και κλείνει το δίσκο, παραπέμποντας στην τότε πρόσφατη επιτυχία Bad Bad Leroy Brown του Jim Croce, που είχε σκοτωθεί σε αεροπορικό δυστύχημα την προηγούμενη χρονιά. Γραμμένο από τον Mercury, το Bring Back That Leroy Brown, ηχογραφήθηκε με πολλαπλά φωνητικά overdubs (σ.σ.είχε 70 φωνητικές ηχογραφήσεις)με τον May να παίζει ένα μέρος με ukulele-banjo, και ο Deacon κοντραμπάσο.
ΤΟ ΕΞΩΦΥΛΛΟ
Έχοντας ένα αδιάφορο εξώφυλλο για το Queen I αλλά μια πολύ ενδιαφέρουσα προσέγγιση στο δεύτερο εξώφυλλο, με φωτογράφιση τύπου Marlene Dietrich, το Sheer Heart Attack είχε τη δική του ταυτότητα! Η φωτογράφιση έγινε από το γνωστό φωτογράφο Mick Rock και η ιδέα της φωτογράφισης ήταν του ντράμερ Roger Taylor. Ήθελαν να δείχνουν σαν να έχουν έλθει από κάποιο παραδεισένιο νησί και να είναι ηλικοκαμμένοι.Βέβαια όταν πήγαν στο studio του Rock και του είπαν την ιδέα, τα πράγματα έγινα δύσκολα γιατί έπρεπε να γίνει το κατάλληλο μακιγιάζ. Σε λίγη ώρα το studio γέμισε καλλυντικά που τους έδειχναν ηλιοκαμένους, έβαλαν γλυκερίνη, glitter, έβρεξαν τις μπλούζες τους και ξάπλωσαν στο πάτωμα, στη στάση που βλέπετε στη φωτογραφία.
 |
| Η φωτο με τα μαζεμένα μαλλιά |
Ήταν πολύ συνεργάσιμοι και μεταξύ τους φαινόντουσαν ότι είχαν συνεννοηθεί για το τι θα κάνουν και πως θα φωτογραφηθούν. Ο Mick Rock έκανε όλα κι όλα δύο shooting shots και η διαφορά τους ήταν στα μαλλιά του Taylor. Στην πρώτη φωτογράφιση τα μαλλιά του είναι ελεύθερα στο πάτωμα (σ.σ. όπως στο τελικό εξώφυλλο) και στη δεύτερη τα έχει μαζέψει.
ΕΝΚΑΤΑΚΛΕΙΔΙ
Το Sheer Herat Attack ήταν το πιο ώριμο άλμπουμ τους έως εκείνη τη στιγμή και προετοίμασε συγκρότημα και fans για το αριστούργημα που θα ακολουθούσε σε ένα χρόνο, το A Night at the Opera.
ΤΙ ΕΚΑΝΑΝ ΜΕΤΑ
Ακριβώς ένα χρόνο μετά, τον Νοέμβριο του 1975 κυκλοφόρησαν το A Night at the Opera!
ΜΗΤΗΡ ΜΑΘΗΣΕΩΣ
Στα μέσα της δεκαετίας του 70, οιτ εχνικές ηχογράφησης έχουν αναπτυχθεί με τους μουσικούς να ζητούν όλο και πιο εξεζητημένα πράγματα, απόλυτα δικαιολογημένα. Tα 13 τραγούδια του Sheer Heart Attack ηχοφγραφήθηκανσε4 διαφορετικά studio (Trident,Rockfield, AIR και Wessex Sound) με τις πολλαπλές μίξεις να παίρνουν πολύ χρόνο. Κάθε τραγούδι μιξαρίστηκε σε μικρά επεξεργασμένα τμήματα που είχαν διάρκεια περίπου δεκαπέντε έως είκοσι δευτερόλεπτα. Το Trident είχε τα πιο προηγμένα μηχανήματα της εποχής, έχοντας εγκαταστήσει μια 24κάναλη κονσόλα και το Sheer Heart Attack ήταν το πρώτο άλμπουμ που ηχογραφήθηκε με αυτήν. Την τεχνική των πολλαπλών ηχογραφήσεων ακολούθησαν οι Sparks και οι Mr. Big (oοι Άγγλοι).
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΙΧΑΡΔΟΣ
9/1/26
Ο ΘΟΔΩΡΟΣ ΤΕΡΖΟΠΟΥΛΟΣ ΓΙΑ ΤΟ SHEER HEART ATTACK
Το Sheer Heart Attack σηματοδοτεί τη στιγμή που οι Queen αποκρυσταλλώνουν πραγματικά τον ήχο τους. Πιο προσιτό από την προηγούμενη δουλειά τους (Queen II), το άλμπουμ συνδυάζει glam rock, hard rock, αίσθηση music hall και αιχμηρές pop μελωδίες, αναδεικνύοντας την ευελιξία του συγκροτήματος. Αν υπάρχει κάποια κεντρική ιδέα στο Sheer Heart Attack που να λειτουργεί συνεκτικά, αυτήείναι η ελαφρώς χιουμοριστική, σατιρική ή ειρωνική στάση που διαχέεται σχεδόν σε όλα τα τραγούδια του, από το ανάλαφρο Misfire μέχρι το σκοτεινό Flick of the Wrist. Οι Queen ακούγονται γεμάτοι αυτοπεποίθηση, ευφάνταστοι και δεν φοβούνται να αλλάξουν διάθεση - από pop σε σκληρά riff - μερικές φορές μέσα στο ίδιο τραγούδι. Η παραγωγή είναι σφιχτή επιτρέποντας παράλληλα στην προσωπικότητα κάθε μέλους να λάμψει, οι ενορχηστρώσεις εφευρετικές και η ενέργεια αδυσώπητη. Το Sheer Heart Attack είναι αναμφίβολα ένα από τα πολλά διαμάντια στο στέμμα των Queen.
Δημοσίευση σχολίου